Nach bescheidenen Anfängen um die Wende vom ersten zum zweiten Jahrtausend entwickelte sich die französische Skulptur seit dem ausgehenden 11. Jahrhundert zu einer bedeutenden künstlerischen Gattung vor allem im Zusammenhang mit der Architektur. Trotz schwerer Verluste in der Französischen Revolution haben sich insbesondere in Burgund beeindruckende Werke aus der ersten Hälfte des 12. Jahrhunderts erhalten, die das immense technische Können, aber auch die lebhafte Fantasie der unbekannten Bildhauer unter Beweis stellen. Alle Vorträge sind einzeln buchbar. Prof. Dr. Johannes Sander studierte Kunstgeschichte, Geschichte und Germanistik an den Universitäten in Würzburg und Wien und wurde 2012 mit einer Arbeit über den Kirchenbau des 19. Jahrhunderts in Bayern promoviert. 2018 habilitierte er sich mit einer Monografie über die mittelalterliche Baugeschichte des Würzburger Domes. 2025 erfolgte seine Ernennung zum Professor. Seit 2026 ist er Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Kunstgeschichte der Universität Würzburg. Daneben ist er Stadt- und Museumsführer tätig.

Wenn man Neuland betritt, entdeckt man oft Überraschendes. So ist es auch in der Kunst. Je intensiver man sich mit Malerinnen und Bildhauerinnen befasst, umso mehr Malerinnen und Bildhauerinnen findet man – und oft sind sie sehr interessant. Es ist ein Fass ohne Boden und es zeigt: Frauen waren in der Kunst schon immer wesentlich aktiver als angenommen, verschwanden aber oft schnell in der Versenkung, sprich, wenn es gut ging, im Museumsdepot und nicht irgendwo im Unauffindbaren. Obwohl Frauen nach dem 1. Weltkrieg Kunstakademien besuchen konnten und damit dieselbe Ausbildung erhielten wie ihre männlichen Kollegen, dauerte es lange, bis Galeristinnen und Galeristen, Kritikerinnen und Kritiker und Kunsthistorikerinnen und -historiker sie wahrnahmen und ihnen zumindest ein ähnliches Forum verschafften wie Künstlern. Bereits in den 20er Jahren gab es wichtige Künstlerinnen wie Jeanne Mammen, Meret Oppenheim und die Surrealistinnen, die allerdings erst heute angemessen gewürdigt werden. Nach dem 2. Weltkrieg konzentrierten sich Frauen besonders in den USA auf die Abstraktion (Lee Krassner, Helen Frankenthaler, Joan Michell bis Agnes Martin). In der letzten Zeit, seitdem es keine –ismus - Diktatur mehr gibt, entwickeln heute alle einen ganz eigenen Stil von Rosemarie Trockel bis zu Katharina Grosse und Marlene Dumas. Aber auch Carol Rama, Yayoi Kusama, Valie Export und Florentina Holzinger, die in diesem Jahr Österreich auf der Biennale in Venedig vertritt, werden vorgestellt – neben vielen anderen. Dr. Eva-Suzanne Bayer studierte Kunstgeschichte, Theaterwissenschaften und Germanistik in Tübingen, Wien, Florenz und München. Seither ist sie als freiberufliche Kulturjournalistin – für Zeitungen und Zeitschriften, aber auch für Funk und Fernsehen –, als Reiseleiterin und Dozentin an Universitäten und in der Erwachsenenbildung tätig.

Die hoch- und spätromanische Skulptur in Frankreich hat vor allem in Burgund und in der Provence eindrucksvolle Werke hinterlassen. Mächtige Weltgerichtsdarstellungen in Tympanonreliefs etwa in Autun oder Vézelay vermögen die Betrachter noch heute das Fürchten zu lehren. In Arles und Saint-Gilles wurden ganze Kirchenfassaden mit vielfigurigem Portalschmuck versehen, die bereits auf die prachtvollen Kathedralfronten der Gotik vorausweisen. Alle Vorträge sind einzeln buchbar. Prof. Dr. Johannes Sander studierte Kunstgeschichte, Geschichte und Germanistik an den Universitäten in Würzburg und Wien und wurde 2012 mit einer Arbeit über den Kirchenbau des 19. Jahrhunderts in Bayern promoviert. 2018 habilitierte er sich mit einer Monografie über die mittelalterliche Baugeschichte des Würzburger Domes. 2025 erfolgte seine Ernennung zum Professor. Seit 2026 ist er Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Kunstgeschichte der Universität Würzburg. Daneben ist er Stadt- und Museumsführer tätig.

Schon seit den Anfängen der Kunstgeschichte gibt es Frauen, die künstlerisch tätig waren, es waren schon Malerinnen in der Antike bekannt, in den Nonnenklöstern wurde ebenfalls gemalt. Später waren dann Töchter und Ehefrauen, oft ungenannt, in den Künstlerfamilien tätig. Wir treffen hier auf unbekannte und bekannte Persönlichkeiten in der Kunstwelt von Frauen. Alle Vorträge der Reihe sind einzeln buchbar. Die Zugangsdaten für das Online-Seminar erhalten Sie einige Tage vor Kursbeginn von uns per E-Mail. In Kooperation mit den vhs'n Oberland, Straubing und SüdOst.

Als Beginn der französischen Gotik in der Skulptur gilt die Westfassade der Kathedrale von Chartres mit ihrem gegen die Mitte des 12. Jahrhunderts entstandenen Portalschmuck. Gut ein halbes Jahrhundert später wurden am selben Bauwerk die Querhausfassaden mit luxuriösen Figurenzyklen versehen. Die Kathedralen in Paris und Amiens entwickelten dieses Konzept zu Beginn des 13. Jahrhunderts weiter und steigerten zugleich den Grad an Lebendigkeit und Naturnähe in der Wiedergabe der menschlichen Gestalt. Alle Vorträge sind einzeln buchbar. Prof. Dr. Johannes Sander studierte Kunstgeschichte, Geschichte und Germanistik an den Universitäten in Würzburg und Wien und wurde 2012 mit einer Arbeit über den Kirchenbau des 19. Jahrhunderts in Bayern promoviert. 2018 habilitierte er sich mit einer Monografie über die mittelalterliche Baugeschichte des Würzburger Domes. 2025 erfolgte seine Ernennung zum Professor. Seit 2026 ist er Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Kunstgeschichte der Universität Würzburg. Daneben ist er Stadt- und Museumsführer tätig.

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt von Albrecht Dürer – einem der herausragendsten Künstler der Renaissance, dessen künstlerisches Ansehen über Jahrhunderte hinweg und über Ländergrenzen Deutschland hinaus Bestand hatte und dessen Werk und Bekanntheit bis heute generationen- und länderübergreifend nachwirken. Der Vortrag beleuchtet sein Leben, seine außergewöhnliche Kunst zwischen Mittelalter und Neuzeit, sowie seinen nachhaltigen Einfluss auf Malerei, Grafik und europäische Kulturgeschichte. Erfahren Sie mehr über Dürers berühmte Werke und seine innovativen Techniken. Neben kunsthistorischen Hintergründen werden auch spannende Einblicke in seine Reisen, Denkweisen und seine Marketing-Strategien vermittelt. Dalia Kraus, M. A., wurde in Litauen geboren, studierte an der Friedrich-Alexander-Universität in Erlangen Kunstgeschichte und Archäologie. Seit ihrem Abschluss 2010 ist sie in der Erwachsenenbildung tätig und hält als Dozentin an mehreren Volkshochschulen in Unterfranken Vorträge über kunstgeschichtliche Themen. Darüber hinaus leitet sie Führungen durch die Ausstellungen im Museum Georg Schäfer in Schweinfurt.

Entdecken Sie die Kunst der Raumgestaltung! Bauen oder gestalten Sie Ihr Zuhause um und sind unsicher, welche Farben und Möbel zusammenpassen? In diesem inspirierenden Kurs lernen Sie, Ihre Räume wie ein Profi zu gestalten. Die Dozentin führt Sie durch die Welt der Innenarchitektur und zeigt Ihnen, wie Sie Ihre Wunschräume umsetzen. Sie entdecken Faszinierendes aus der Kunst- und Designgeschichte, der Architektur und lernen bedeutende ArchitektInnen kennen. Nach und nach lernen Sie, wie Sie Ihr eigenes Einrichtungskonzept erarbeiten. Praktische Fähigkeiten wie das Ausmessen von Räumen, das Zeichnen von Grundrissen sowie die Auswahl der richtigen Farben, Formen, Materialien und Beleuchtung stehen ebenfalls auf dem Programm. Sie lernen digitale und analoge Tools kennen, um Ihr Konzept zum Leben zu erwecken. Bitte halten Sie einen Meterstab, Zeichenutensilien, einen inspirierenden Gegenstand, ein Möbel-Foto, Ihren Pinterest-Account (falls vorhanden) und vorhandene Grundrisse bereit. Wichtig ist eine stabile Internetverbindung, ein internetfähiges Endgerät (PC, Tablet) mit Internetbrowser (möglichst kein Smartphone). Dieser Kurs ist Ihre Chance, Ihre kreativen Fähigkeiten zu entfalten und Ihre Räume in ein wahres Meisterwerk zu verwandeln. Also los!

Den umfangreichsten Skulpturenschmuck der französischen Hochgotik brachte die Kathedrale in Reims hervor. Mutmaßlich über mehrere Jahrzehnte hinweg entstand hier ein den gesamten Bau umfassendes Programm mit weltberühmten Gruppen wie der Heimsuchung Mariens oder der Verkündigung mit lächelndem Engel. Nach diesem Höhepunkt ebbte die Produktion in der Skulptur deutlich ab und erlebte erst um die Wende vom 14. zum 15. Jahrhundert einen neuen Höhepunkt im kraftvoll-realistischen Werk des burgundischen Bildhauers Claus Sluter. Alle Vorträge sind einzeln buchbar. Prof. Dr. Johannes Sander studierte Kunstgeschichte, Geschichte und Germanistik an den Universitäten in Würzburg und Wien und wurde 2012 mit einer Arbeit über den Kirchenbau des 19. Jahrhunderts in Bayern promoviert. 2018 habilitierte er sich mit einer Monografie über die mittelalterliche Baugeschichte des Würzburger Domes. 2025 erfolgte seine Ernennung zum Professor. Seit 2026 ist er Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Kunstgeschichte der Universität Würzburg. Daneben ist er Stadt- und Museumsführer tätig.

Evelyn de Morgan war eine Präraffaelitin, Vanessa Bell oder Leonora Carrington, beide waren in der ersten Hälfte des 20. Jahrhundert tätig, wer kennt sie schon, heute geht es daher um Malerinnen jenseits von Angelika Kaufmann. Alle Vorträge der Reihe sind einzeln buchbar. Die Zugangsdaten für das Online-Seminar erhalten Sie einige Tage vor Kursbeginn von uns per E-Mail. In Kooperation mit den vhs'n Oberland, Straubing und SüdOst.

Aus dem 15. Jahrhundert haben sich in Frankreich eindrucksvolle Grabdenkmäler erhalten. Gleichzeitig traten die Niederlande erstmals mit bedeutenden Werken in die Geschichte der Skulptur ein, allen voran in Person des vor allem in Deutschland tätigen Niclas Gerhaert van Leyden. In beiden Ländern vollzog sich während des 16. Jahrhunderts der Wandel von der Gotik zur Renaissance, wobei der Franzose Germain in der Tradition der italienischen Monumentalskulptur stand, während in den Niederlanden Cornelis Floris de Vriendt einen eigenen nach ihm benannten Stil hervorbrachte. Alle Vorträge sind einzeln buchbar. Prof. Dr. Johannes Sander studierte Kunstgeschichte, Geschichte und Germanistik an den Universitäten in Würzburg und Wien und wurde 2012 mit einer Arbeit über den Kirchenbau des 19. Jahrhunderts in Bayern promoviert. 2018 habilitierte er sich mit einer Monografie über die mittelalterliche Baugeschichte des Würzburger Domes. 2025 erfolgte seine Ernennung zum Professor. Seit 2026 ist er Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Kunstgeschichte der Universität Würzburg. Daneben ist er Stadt- und Museumsführer tätig.

Seit dem späten 17. Jahrhundert übernahm Frankreich die Führerschaft in der Entwicklung der europäischen Skulptur und überflügelte darin das bis dahin maßgebliche Italien. Vorrangig dienten die Werke von Künstlern wie François Girardon, Antoine Coysevox oder Nicolas und Guillaume Coustou der Ausschmückung der großen königlichen Schlösser samt ausgedehnter Gartenanlagen. Meister wie Edme Bouchardon, Jean-Baptiste Pigalle und Jean Antoine Houdon vollzogen im fortschreitenden 18. Jahrhundert den Übergang von Spätbarock und Rokoko zum Klassizismus. Alle Vorträge sind einzeln buchbar. Prof. Dr. Johannes Sander studierte Kunstgeschichte, Geschichte und Germanistik an den Universitäten in Würzburg und Wien und wurde 2012 mit einer Arbeit über den Kirchenbau des 19. Jahrhunderts in Bayern promoviert. 2018 habilitierte er sich mit einer Monografie über die mittelalterliche Baugeschichte des Würzburger Domes. 2025 erfolgte seine Ernennung zum Professor. Seit 2026 ist er Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Kunstgeschichte der Universität Würzburg. Daneben ist er Stadt- und Museumsführer tätig.

Eileen Gray, Lina bo Bardi, Emilie Winkelmann, Lilly Reich, das sind nur einige Namen aus dem reichen Schatz an Persönlichkeiten, die unsere heutige Welt leider kaum mehr kennt, ihre Werke sind aber bekannt. Alle Vorträge der Reihe sind einzeln buchbar. Die Zugangsdaten für das Online-Seminar erhalten Sie einige Tage vor Kursbeginn von uns per E-Mail. In Kooperation mit den vhs'n Oberland, Straubing und SüdOst.

Gabriele Münter und Wassily Kandinsky waren als Paar berühmt, aber was ist denn mit Amadeo Modigliani und Jeanne Hébuterne? Es gibt noch viel zu berichten von Liebe und Leidenschaft, Eifersucht und Neid. Alle Vorträge der Reihe sind einzeln buchbar. Die Zugangsdaten für das Online-Seminar erhalten Sie einige Tage vor Kursbeginn von uns per E-Mail. In Kooperation mit den vhs'n Oberland, Straubing und SüdOst.

Catharina Treu war die erste Professorin für Zeichnen in Düsseldorf, im 18. Jahrhundert! Tina Blau war ebenfalls Malerin und Professorin, aber auch als Kunsthistorikerinnen gab es früh schon Frauen, manche von Ihnen schrieben Geschichte in ihrer Forschung. Als Galeristinnen prägten einige von ihnen auch das Bild der (männlichen) Moderne. Alle Vorträge der Reihe sind einzeln buchbar. Die Zugangsdaten für das Online-Seminar erhalten Sie einige Tage vor Kursbeginn von uns per E-Mail. In Kooperation mit den vhs'n Oberland, Straubing und SüdOst.