Sizilien, die größte Mittelmeerinsel, geprägt von Sonne, Meer und jahrhundertealten Einflüssen aus Arabien, Spanien und Italien, hat kulturell und auch kulinarisch allerhand zu bieten. Die folgenden Gaumenfreuden bereiten wir zu: Orangen-Fenchelsalat, Arancini, (gefüllte Reisbällchen mit Safran), Caponata (süßsaures Gemüse mit Kapern, Rosinen und Pinienkernen), Sfincione (sizilianischer Zwiebelkuchen) und als Dessert Cannoli - das sind diese mit Ricotta gefüllten Teigröllchen. Bitte mitbringen: Schürze und kleine Vorratsdosen Inkl. Materialpauschale Abmeldeschluss: 19.2.2026

Ahorn, Esche, Eiche, Weißbuche, Linde, Birke, Lärche... Viele mehr oder weniger bekannte einheimische Hölzer liegen in der Bildhauerwerkstatt zum Schnitzen bereit. Eingeladen sind Anfängerinnen und Anfänger in gleicher Weise wie Fortgeschrittene, zunächst ganz intuitiv das für sie passende Holz zu finden. Nun kann die kreative Reise beginnen. Wir gehen gemeinsam und jeder und jede für sich den Weg über die handwerkliche Bearbeitung zur künstlerischen Ausformung. Stilistisch werden dabei keine Vorgaben gemacht, d. h. es kann abstrakt oder figürlich gearbeitet werden. Wie in der Akademie üblich, finden regelmäßig Korrekturen statt. Der Kursleiter regt Gruppengespräche an und begleitet die Gestaltungsprozesse in einer Weise, dass an dem Wochenende eine gültige Holzplastik entstehen kann. Er ist professioneller Holz- und Steinbildhauer und gibt ebenfalls Einführungen in Material- und Werkzeugkunde. Der Kurs findet in seinem Raum in den Posthallen statt. Treffpunkt: Raum 48 Nähe rückwärtigem Aufgang zur Posthalle. Materialkosten (ca. 15 € bis 50 € je nach Größe und Verbrauch) werden im Kurs eingesammelt. Mehr über Harald Scherer unter www.haraldscherer.net.

Salsa - feurig-scharfe Soße nicht nur in Lateinamerika. Sie möchten an nur einem Wochenende die Grundlagen und noch mehr dieses heißen Tanzes erlernen? Hier ist die Gelegenheit dazu! In diesem Intensivkurs werden Taktgefühl, der Grundschritt und einfache Figuren unterrichtet. Spaß inbegriffen. Nach diesem Wochenende sind die spanischen Begriffe bzw. Figuren wie „dile que no“, „enchufala“, „dame“ usw. keine Fremdwörter mehr für Sie und die erste Salsa Party wartet bereits auf Sie. Maurizio Lalomia ist ausgebildeter Salsa-Tanzlehrer und unterrichtet bereits seit 2012 Salsa und Bachata in Würzburg und Umgebung. Kurs inkl. 30 Minuten Pause; Einzelanmeldung ist möglich und erwünscht. Bitte geeignete Tanzschuhe / bequeme Turnschuhe mit heller Sohle mitbringen: keine Straßenschuhe, keine schwarzen Sohlen!

Lettering ist die Kunst, Buchstaben, Wörte10.2025r und Sprüche nicht nur zu schreiben, sondern fast schon zu malen. Die Kunstrichtung erfreut sich seit einigen Jahren immer größerer Beliebtheit und deshalb wollen wir uns in diesem Kurs an die Grundlagen des Letterings herantrauen. Dabei arbeiten wir mit sogenannten Brushpens, also Stiften mit Pinselspitzen und Finelinern. Außerdem widmen wir uns dem Verzieren von Wörtern und Sprüchen. Du willst lernen, Karten selbst zu gestalten, Geschenke zu verzieren oder einfach in die Welt des Handletterings abtauchen? Dann bist Du hier genau richtig. Um den Anfang so leicht wie möglich zu gestalten, liegen ein Set Brushpens ebenso wie alle anderen wichtigen Schreibunterlagen, die wir zum Lettern benötigen, schon für Dich bereit. Dafür sind im Kurspreis bereits 12 € enthalten. Bitte mitbringen: Bleistift, Radiergummi und Geodreieck/Lineal An- und Abmeldeschluss: 20.2.2026

Der Workshop richtet sich an alle, die Malerei mit Acrylfarben kennenlernen wollen. Wir lernen die Eigenschaften von Acrylfarben kennen und probieren Pinsel und Spachtel aus. Im freien Umgang mit den handwerklichen Mitteln finden wir die eigene Bildgestaltung. Ziel des Kurses: Malen, eigene Ideen umsetzen, Neues erfahren und ausprobieren, sich weiterentwickeln. Es sind keine Vorkenntnisse nötig. Das Material wird Ihnen im Kurs zur Verfügung gestellt, dafür sind 15 € im Kurspreis enthalten.

In der Kunst bezieht sich Torso meist auf eine unvollständige oder fragmentierte Skulptur des menschlichen Körpers, bei der Arme und Beine fehlen. Meist sind die Figuren gut proportioniert, rund mit ausladenden Hüften gestaltet oder mit Bewegung und Drehung. Im Vergleich zum Torso hat die menschliche Figur alle Körperteile und kann sitzen und stehen. Du kannst eine größere Skulptur oder mehrere kleine Figuren in unterschiedlichen Bewegungen erarbeiten. Viele Modelle und Fotos findest Du in der Werkstatt, um Dich inspirieren zu lassen.

Nach einem langen Arbeitstag bleibt oft keine Zeit oder Lust auf aufwändiges Kochen. Trotzdem möchten Sie etwas Leckeres, Frisches und Gesundes auf dem Teller haben? Dann ist dieser Kochkurs genau der Richtige. Gemeinsam zaubern wir abwechslungsreiche Gerichte, die in ca. 35 Minuten fertig sind. Von Suppe über Fleisch, Fisch, Salat, einem vegetarischen Gericht und einem Dessert ist alles dabei. Die Auswahl der Lebensmittel spielt ebenso eine Rolle wie die Kochtechnik. Mit dem einen oder anderen Tipp können Sie die Zeit der Zubereitung auch bei anderen Rezepten verkürzen. Lassen Sie sich überraschen. Inkl. Lebensmittelkosten. An- und Abmeldeschluss: 23.2.2026 Weg zur Küche: Gehen Sie seitlich am Haus der Generationen vorbei, rechts durch den Schulgarten.

Jeder Mensch ist einzigartig, mit Charakterzügen und Emotionen, die sich im Gesicht widerspiegeln. In diesem Workshop beschäftigen wir uns mit den Möglichkeiten, diese Besonderheiten zeichnerisch im Porträt festzuhalten. Wir beginnen am ersten Tag mit den Grundlagen des Porträtzeichnens, dabei ist es besonders wichtig, auf die Proportionen des Kopfes und des Gesichts zu achten. Am zweiten Tag wagen wir uns an das Zeichnen von Menschen aus aller Welt, verschiedener Altersgruppen und Charaktere. Wir erfahren auch, wie man Gefühle wie Traurigkeit oder Glück in einer Zeichnung festhalten kann. So wird es leichter, ausdrucksstarke emotionale Porträts entstehen zu lassen. Bitte mitbringen: 1 Zeichenblock 125 g/qm DIN 3, 1 Bleistift 2B, 4B, 6B, 6B, und Kohle, Universal-Fixativ, 1 Papierwischer, 1 Radiergummi. Mehr über den Künstler Maneis erfahren Sie unter https://maneis.de.

Participez à un atelier de pâtisserie française où vous pourrez pratiquer le français tout en préparant de délicieuses douceurs. En suivant les étapes de la recette, vous apprendrez du vocabulaire, découvrirez l’histoire et les traditions de la pâtisserie française, et goûterez vos créations dans une ambiance qui rappelle un café français. Un moment convivial et gourmand pour pratiquer le français autrement, en mélangeant gestes, saveurs et échanges. Nehmen Sie an einem französischen Backkurs teil, bei dem Sie Französisch üben können, während Sie leckere Süßigkeiten zubereiten. Schritt für Schritt lernen Sie neues Vokabular, entdecken die Geschichte und Traditionen der französischen Pâtisserie und genießen Ihre Kreationen in einer Atmosphäre wie in einem französischen Café. Ein geselliger und genussvoller Moment, um Französisch auf eine andere Art zu lernen – mit Handgriffen, Geschmackserlebnissen und Austausch. Für diesen Kurs sollten Sie mindestens ein Französisch-Level A2 erreicht haben. Macarons – mit zwei Füllungen nach Wahl (Schokolade oder Himbeere) An- und Abmeldeschluss: 20.2.2026

Dieser Kurs soll einen kleinen Einblick in die Welt des Pflanzenfärbens geben- hier mit besonderem Fokus auf Nachhaltigkeit, da wir das Färbematerial davor bewahren in der Biotonne zu landen oder es bei einem Waldspaziergang sammeln können. Dabei soll es vor allem darum gehen spielerisch zu experimentieren und Freude an dem gemächlichen Prozess zu finden, anstatt ein perfektes Farbergebnis zu erzielen. Auch ist darauf zu achten, dass die Beschaffung des Färbematerial abhängig von der Jahreszeit ist und so sehr unterschiedlich ausfallen kann. So können wir z.B. im Frühjahr frischen Löwenzahn und Brennnesseln verwenden, im Herbst Eicheln und Walnussschalen. Zur Methode: Bei der Eintauch-Methode wird der Stoff normalerweise ganzheitlich gefärbt, nach Bedarf können auch Muster durch Batikverfahren erzeugt werden. Hinweise: Der Kurs eignet sich sowohl für Einsteiger und Einsteigerinnen als auch für Menschen mit Vorkenntnissen. Bitte bringen Sie eine Schürze und/oder Kleidung mit, die dreckig werden darf! Es besteht die Möglichkeit ein Bandana aus Baumwolle (55x55cm) und einen fairtrade Jutebeutel zu färben, beides ist in den Materialkosten enthalten.

„Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer“ erschien 1960 und ist bis heute eines der berühmtesten deutschen Kinderbücher. Nicht bekannt war jedoch die längste Zeit, dass Michael Ende darin zahlreiche historische Motive und Vorlagen verarbeitete. 2009 ging die Kunsthistorikerin Julia Voss in ihrem preisgekrönten Buch „Darwins Jim Knopf“ diesen Spuren nach. In ihrem Vortrag wird sie die überraschenden Hintergründe von Jim Knopf beleuchten und Einblicke in die aktuelle Ausstellung „Natur und deutsche Geschichte. Glaube, Biologie, Macht“ geben, die sie am Deutschen Historischen Museum in Berlin kuratiert hat. Julia Voss ist eine deutsche Kunstkritikerin, Wissenschaftshistorikerin und Journalistin. Sie war stellvertretende Leiterin des Feuilletons der FAZ und ist seit 2015 Honorarprofessorin an der Leuphana Universität Lüneburg. Sie wurde vielfach ausgezeichnet u.a. mit der Otto-Hahn-Medaille der Max-Planck-Gesellschaft und dem Sigmund-Freud-Preis für wissenschaftliche Prosa. Seit 2020 arbeitet Julia Voss im Präsidium des Deutschen Historischen Museums. So funktioniert vhs.wissen live: - Die Veranstaltungen werden live gestreamt - Ein Live-Chat bietet die Möglichkeit, sich nach dem Vortrag aktiv an der Diskussion zu beteiligen - Sie melden sich bei uns an und erhalten dann einen Link zu den Livestreams.

Hast du Lust, deine Stimme in einer freien und entspannten Atmosphäre neu zu entdecken? Beim Circle Singing, von Bobby McFerrin entwickelt, improvisieren wir gemeinsam in der Gruppe. Dabei gebe ich zum Einstieg etwas vor, später singen alle ganz frei. Body Percussion, Call and Response, Mehrstimmigkeit, Soli und vieles mehr können dabei zum Einsatz kommen. Wir werden erkunden, wie wir unsere Stimmen in der Gruppe zu einem ganzheitlichen Klangkörper bilden können. Beim Improvisieren gibt es keine Fehler - jeder Ton und jeder Sound ist willkommen. Gruppendynamik und Achtsamkeit werden durch das gemeinsame Musizieren gestärkt , Selbstwirksamkeit wird durch das Improvisieren erlebt und gefördert. Das Circle Singing eignet sich damit sowohl für brandneue EinsteigerInnen als auch für Erfahrene. Anfangs werden wir kurz auch über Konsens und persönliche Grenzen sprechen. Solltest du dich unwohl fühlen oder etwas ist dir zuviel, besteht jederzeit die Möglichkeit, das mitzuteilen und aus der Übung herauszutreten. Ich freue mich auf Eure Stimmen!

Volkslieder sind weit mehr als verstaubte Nostalgie. Sie sind Klang gewordene Lebensweisheit – schlicht, ehrlich, berührend. In einer Zeit voller Umbrüche, Reizüberflutung und Rastlosigkeit laden sie uns ein, innezuhalten. Sie erzählen von Naturverbundenheit, Liebe, Hoffnung, vom einfachen Leben – und vom Durchhalten in schweren Zeiten. Dieser Abend lädt ein, diese alten, wertvollen Lieder neu zu entdecken: im gemeinsamen Singen, in kurzen Einführungen und Gesprächen. Warum berühren uns diese Melodien bis heute? Und warum drohen sie dennoch in Vergessenheit zu geraten – obwohl sie Kraftquellen sein könnten, gerade jetzt, wo viele nach Orientierung und innerer Erdung suchen? Begleitet von Gitarre machen wir uns auf eine musikalische Reise zu Wald und Wiese, Heimweh und Fernweh, Vergangenheit und dem wunderbar lebendigen Augenblick. Vorkenntnisse sind nicht nötig – nur die Lust, mitzusingen, zuzuhören oder sich einfach tragen zu lassen. Vielleicht nehmen Sie ein Stück innerer Ruhe, Heimat und Zuversicht mit nach Hause. Für alle ab 16 Jahren geeignet. Texte werden gestellt. Auch Zuhörende sind herzlich willkommen. Inkl. Materialkosten

Orientalische Musikstücke binden seit langem lateinamerikanische Rhythmen und Klänge ein. “Rumba Romance” von Albert Buss ist dafür ein typisches Beispiel beide Musikrichtungen zu einer sinnlichen, ausdrucksstarken Komposition zu vereinen. Isolierte orientalische und fließende lateinamerikanische Tanzbewegungen ergänzen sich zu einem ausdruckstarken Tanz voller Präsenz. Im Rahmen des Kurses pflegen wir das Repertoire und steigern durch das spezielle, achtsame Tanztraining (Provedmovetechnik©) Beweglichkeit, Körperbewusstsein, Beckenbodenspannung und Muskeltonus. Durch regelmäßigen Tanz wird das Herz-Kreislauf-System gestärkt, die Ausdauer und geistige Fitness (Merkfähigkeit) verbessert, sowie der Stoffwechsel unterstützt. Zudem fördert Tanz die Sozialkontakte und verbessert das psychische Wohlbefinden. Das Angebot wird durch Hintergrundwissen zu den Tänzen und kulturellem Kontext ergänzt. Bitte ein Getränk, sowie rutschfähige Tanzschläppchen/Socken, und ein Tuch für die Hüfte mitbringen. Die Choreografie (Skript & Video verfügbar) wird schrittweise und systematisch aufbauend auf den Basisbewegungen geübt. Leichte Vorkenntnisse (auch andere Tanz-, Sportarten) sind ab Mittelstufe dennoch vorteilhaft.

Die Faszination der polynesischen Tänze, insbesondere des Hulatanzes, entfaltet sich in einem einzigartigen Zusammenspiel aus Körpertraining, Freude an Bewegung, und Gruppendynamik. Hula, oft als „der Herzschlag des Hawaiianischen Volkes“ bezeichnet, ist nicht nur ein lebendiges Geschichtsbuch, das die Traditionen, Geschichten und Mythen der Polynesier erzählt, sondern ist auch wie der Aparima aus Tahiti in der Gegenwart präsent. Wir erlernen in diesem Kurs Tänze aus dem polynesischen Dreieck, insbesondere Hawaii/Tahiti mit und ohne Implements und pflegen das Repertoire. Wir trainieren ganzheitlich mit einer Kombination aus Beweglichkeit, Körpergefühl, Beckenbodenspannung und Muskeltonus – alles in einer achtsamen Tanzweise (Provedmovetechnik©) für mehr Lebensqualität und psychisches Wohlbefinden. Getanzte Anmut, Schönheit und kultureller Ausdruck verbinden sich mit dynamischer Kraft zu einem ganzheitlichen Training. Bitte tragen Sie bequeme Kleidung (Hose, Rock mit Gummibund oder Pareo), bringen Sie Tanzschläppchen oder Socken sowie ein Getränk mit. Lassen Sie sich von der Lebensfreude des Hula mitreißen und erleben Sie die Gemeinschaft des Tanzens! Neu-, Quer- und Wiedereinsteigerinnen sind herzlich willkommen.

Kreativer Kindertanz ist eine tänzerische Ausdrucksform für Kinder, bei der nicht das Erlernen fester Schrittfolgen oder Tänze im Vordergrund steht, sondern die freie Bewegung, Fantasie und körperliche Selbsterfahrung. Kreativer Kindertanz ist eine pädagogisch geleitete Bewegungsform, bei der Kinder durch Musik, Bilder, Geschichten oder Reize aus der Umwelt dazu angeregt werden, eigene Bewegungen zu entwickeln und ihren Körper spielerisch kennenzulernen. Dabei geht um die Förderung von: Kreativität, Körperbewusstsein, Bewegungsfreude, rhythmischem Empfinden, sozialem Miteinander.

Wir beschäftigen uns in diesem Kurs in kleinen Einheiten mit verschiedenen Motiven. Die Teilnehmenden werden individuell betreut. Bekannte Techniken werden vertieft, neue Gestaltungsvarianten erweitern unsere Möglichkeiten. Bitte mitbringen: mind. 13 Künstler-Aquarellfarben (1-Kadmiumgelb, 2-Kadmiumorange, 3-Kadmiumrot, 4-Magenta, 5-Kobaltblau, 6-Ultramarinblau, 7-Coelinblauton, 8-Kobaltgrün, 9-Lichter Ocker, 10-Umbra gebrannt, 11-Siena gebrannt, 12-Neutraltinte, 13-Titan-Deckweiß ) Aquarellmalblock A3 feinkörnig, verschiedene Aquarellpinsel (Naturborsten). Mehr über den Künstler Maneis erfahren Sie unter www.maneis.de.

Albert Schweitzer wurde am 14. Januar 1875 im elsässischen Günsbach geboren, wo sein Vater als Pfarrer wirkte. Nach Studien in Theologie und Philosophie an der Universität Straßburg und einer Professur für Neues Testament entschied er sich, seine akademische Laufbahn aufzugeben. Stattdessen begann er 1905 Medizin zu studieren – aus dem Wunsch heraus, seine Freiheit für den Dienst an anderen einzusetzen. 1913 reiste er mit seiner Frau nach Lambarene in Gabun, um dort ein Hospital zu errichten. Neben der täglichen Arbeit entwickelte er seine „Kulturphilosophie“ und die Ethik der Ehrfurcht vor allem Leben – eine Lehre, die Freiheit nicht als Selbstzweck verstand, sondern als Verantwortung gegenüber Mensch und Kreatur. Durch Konzert- und Vortragsreisen sammelte er Mittel für sein Spital und wurde für sein Wirken vielfach geehrt, unter anderem mit dem Friedensnobelpreis 1954. Bis ins hohe Alter blieb er unermüdlich tätig, bevor er am 4. September 1965 in Lambarene starb, wo auch seine Grabstätte liegt. In diesem Vortrag folgen wir den Stationen im Leben und Denken eines Mannes, der Freiheit als gelebte Verantwortung verstand. Florian Gernot Stickler, Jahrgang 1976, studierte klassische Archäologie, Philosophie und Kunstgeschichte an der Julius-Maximilians-Universität Würzburg, an der er auch im Fach Philosophie promoviert wurde. Zur Zeit ist er als selbstständiger Philosoph und Geisteswissenschaftler in Würzburg tätig.

Wollten Sie schon lange selbst einmal die Stricknadeln schwingen und wissen, was rechte und linke Maschen sind und wie das mit Aufnehmen von Maschen und das Abketteln funktioniert? In diesem Basiskurs werden die Grundlagen des Strickens anhand von kleinen machbaren Projekten gezeigt. Dieser Kurs ist für Anfängerinnen und Anfänger geeignet und für alle, die ihr Wissen wieder auffrischen möchten. Bitte mitbringen: 1-5 € Materialkosten sind vor Ort in bar an die Kursleitung zu zahlen. Nadeln werden im Kurs von der Kursleiterin zur Verfügung gestellt.

Nimm dir Linsen, Nüsse und Co. und zaubere dich durch die Welt des proteinreichen Kochens und Backens. Entdecke bei unserem Kochkurs knackige Rezepte, die satt und glücklich machen – da bleibt der Genuss garantiert nicht auf der Strecke! Inkl. Lebensmittelpauschale

Sie haben Grundkenntnisse im Stricken und wissen, was rechte und linke Maschen sind. Wenn Sie Ihre Kenntnisse erweitern wollen und neue Muster oder das Stricken mit einem Nadelspiel kennenlernen wollen, dann sind Sie hier richtig. In diesem Kurs erhalten Sie die Unterstützung, damit Stricken und das Ergebnis Freude bereitet. Bitte mitbringen: Wolle, Nadelspiel, alles, was für das eigene Strickprojekt benötigt wird.

Jetzt wird’s spannend: Im Aufbaukurs tauchen wir tiefer in den West Coast Swing ein! Dabei fokussieren wir uns hauptsächlich auf Deine Hauptrolle (Leader oder Follower). Du lernst neue Figuren, erste Variationen und bekommst ein Gefühl dafür, wie viel kreativen Freiraum dieser Tanz wirklich bietet. Mitbringen brauchst du nur deine Grundkenntnisse (also Left Side Pass, Underarm Pass, Sugar Push, Sugar Tug, optional: Whip), bequeme Indoor-Schuhe und gute Laune. Eine Tanzpartnerperson brauchst du nicht! Du warst davor in dem vhs-Basiskurs bei Max und Markus? Dann ist dieser Kurs die passende Fortsetzung.

Stolze Hüften aus Knochen, Stein, gebranntem Ton. Wir nennen sie Göttinnen, doch wer oder was waren sie wirklich? In Büchern über die Steinzeit sehen wir vorrangig Männer beim Jagen, Feuerstein schlagen oder Höhlen bemalen. Die meisten Menschenbilder aber, die uns von Eiszeitmenschen selbst hinterlassen wurden, zeigen Frauen. Was waren das für Gesellschaften, die sie und ihr Geschlecht so zentral und ohne Scham darstellten? Nach Jahren der Recherche kehrt Ulli Lust zurück mit ihrem groß angelegten Sachcomic über die Anfänge der Kunst und die Bedeutung der Empathie für das Überleben unserer Spezies: Rund um die archaisch-weiblichen Figurinen entfaltet sich eine vergessene Welt, in der die Heldenreise Gruppensache war, die nur gemeinsam bestanden werden konnte, von Frauen, Männern, Kindern oder auch nichtbinären Menschen in mitunter reich geschmückter Rolle. Ulli Lust ist eine österreichische Comiczeichnerin und Illustratorin. Ihr Comic „Heute ist der letzte Tag vom Rest deines Lebens" (avant-verlag) erhielt international viel Aufmerksamkeit und wurde mit dem Ignatz Award und dem Los Angeles Times Book Award ausgezeichnet. Ulli Lust zählt zu den wichtigsten deutschsprachigen Comiczeichnerinnen und -zeichnern; sie unterrichtet Zeichnung und Comic an der Hochschule Hannover und hat 2025 den Sachbuchpreis des Börsenvereins des Deutschen Buchhandels erhalten. In Kooperation mit dem Börsenverein des Deutschen Buchhandels. So funktioniert vhs.wissen live: - Die Veranstaltungen werden live gestreamt - Ein Live-Chat bietet die Möglichkeit, sich nach dem Vortrag aktiv an der Diskussion zu beteiligen - Sie melden sich bei uns an und erhalten dann einen Link zu den Livestreams.

Lust auf Tanzen ohne Tanzschulsteifheit? Dann ist West Coast Swing (WCS) genau dein Ding! Dieser lässige Paartanz kommt aus den USA und bringt richtig viel Freiheit auf die Tanzfläche. Kein Klammern an starre Schritte – hier geht’s um Flow, Spaß und Kreativität. Ob zu Pop, Hip-Hop, Electro, Soul oder sogar Country: WCS passt sich der Musik an – und dir. Dabei brauchst du keine feste Tanzpartnerperson. Es wird - wie bei jedem Social Dance - sowieso viel gewechselt! Was erwartet dich? Wir steigen entspannt in die Basics ein – und entdecken dabei neben den Grundfiguren besonders auch die Prinzipien des Führens und Folgens im WCS. Egal ob du Neuling bist oder schon anderweitig Tanzerfahrung mitbringst: Hier bekommst du alles mit, um deine "WCS-Journey" zu starten. Locker. Modern. Unkompliziert. Max und Markus freuen sich auf Euch. Einzelanmeldung möglich.

Wir erlernen Schrittelemente, die in eine Choreografie umgesetzt werden. Ein Kurs für Körper, Geist und Kondition mit mitreißender lateinamerikanischer Musik. Bitte mitbringen: Hallenschuhe, bequeme Sportkleidung und ein Getränk.

Sie haben schon oft von fermentiertem Gemüse gehört, sich selbst aber noch nicht rangetraut? Deshalb schreiten wir gemeinsam zur Tat und bereiten unterschiedliches Gemüse zur spontanen Milchsäuregärung vor: Geraspeltes Gemüse mit der Knettechnik, Gemüse am Stück in Salzlake eingelegt - plus Gewürze. Die Ergebnisse nach einigen Tagen liefern Geschmackserlebnisse für den Gaumen und Superfood für unseren Darm! Im Theorieteil vorneweg erfahren Sie, wie der Darm unser Immunsystem unterstützt. Wir sprechen über Ballaststoffarten, Probiotika, Esspausen und Co. Sie erfahren, worauf es ankommt - für ein gutes Bauchgefühl und zur Stärkung unserer Infektabwehr. Bitte mitbringen: 5 mittelgroße Gläser mit Deckel (z.B. Marmeladengläser) für das Gärgut Inkl. Materialkosten

Du möchtest nähen lernen, weißt aber nicht, wo du anfangen sollst? Dann ist der Nähführerschein-Kurs genau das Richtige für dich! In diesem Kurs werden die Grundlagen des Nähens – Schritt für Schritt und ganz ohne Vorkenntnisse vermittelt. Du lernst den sicheren Umgang mit der Nähmaschine, wichtige Techniken und Materialien kennen und fertigst am Ende dein erstes eigenes Nähprojekt an. Was dich erwartet: Einführung in die Nähmaschine: Funktionen, Sicherheit und Pflege; Materialkunde: Stoffe, Garne, Nadeln und Zubehör; Grundtechniken: Gerade, und kurvige Nähte, Versäubern, Säumen; praktisches Übungsprojekt zum Mitnehmen; Tipps & Tricks für den Start zu Hause. Der Nähführerschein richtet sich an Anfängerinnen und Anfänger, die Spaß am kreativen Arbeiten haben und sich ein neues Hobby erschließen möchten. Bitte mitbringen: eigene funktionstüchtige Nähmaschine, Bedienungsanleitung, Verlängerungskabel, Nähutensilien (Schere, Stecknadeln, Handnähnadeln, Nähfaden, Maßband, Handmaß, Schneiderkreide).

In diesem Kurs lernen Sie die Techniken des Nadelfilzens, Nassfilzens und Nunofilzens kennen. Die Auseinandersetzung mit den unterschiedlichen Materialien bietet der Kreativität vielfältige Möglichkeiten. Es entstehen dabei: Schlüsselanhänger, Bilder, Stuhlkissen, jahreszeitlichen Schmuck. Bitte mitbringen: Gute Laune und Neugierde. Am ersten Abend gibt es eine ausführliche Materialbesprechung. Inkl. 12 € Material.

Der Linolschnitt ist eine Drucktechnik, bei der man mit einem Schnitzmesser eine Motiv-Vorlage in eine Linoleumplatte schneidet. Die nicht geschnitzten Flächen werden dann eingefärbt und die Platte wird auf Papier oder Stoff gedruckt, um das Bild zu übertragen. Es ist eine beliebte Technik in der Kunst, weil sie relativ einfach zu erlernen ist und schöne, kräftige Drucke ermöglicht. Für eigene Motivvorlagen eigenen sich Fotografien oder Zeichnungen, die wir auf die Linoleumplatte übertragen. Wir arbeiten im Schwarz- und Weißlinienschnitt, d.h. wir schneiden Linien und Strukturen, um verschiedenste Flächen entstehen zu lassen, die wir einfarbig und mehrfarbig drucken können. Bitte bringen Sie Vorlagen mit, die Sie umsetzen möchten, sowie T-Shirts oder Taschen, die Sie bedrucken möchten. Der Kurs ist für alle geeignet, die Freude am Zeichnen und Gestalten haben und sich in der Druckgrafik gerne ausprobieren möchten. Im Kurspreis sind 15 € für Material enthalten. Ort: Druckwerkstatt im Künstlerhaus Die Druckwerkstatt befindet sich auf der rechten Seite des Kulturspeichers, direkt neben dem Cinemaxx. Gehen Sie bitte direkt beim Eingang in die BBK-Galerie nach unten, gleich links finden Sie die Druckwerkstatt.

Der Kurs richtet sich an Personen, die bereits einen Grundkurs absolviert haben, aber noch Übung brauchen in Sachen Routine beim Querholzdrehen. Zunächst einmal wird auf das Drehen von nassem Holz eingegangen, dies wird auch ausgiebig geübt. Danach werden bereits getrocknete Schalenrohlinge verarbeitet und daraus Schalen in verschiedenen Größen überdreht. Bitte mitbringen: festes Schuhwerk, alte Kleidung mit geschlossenem Hals (keine Pullover) oder Arbeitsmantel, evtl. besondere Holzstücke, evtl. ein altes gedrechseltes Stück, von dem die Herstellungsweise erkundet werden soll; eigenes Werkzeug, wenn vorhanden. Es sind Grundkenntnisse erforderlich! Werkzeug und Maschinen werden gestellt. Zzgl. 30 € Materialkosten. Treffpunkt: Werkstatt: Mellrichstädter Straße 24 in Stockheim. Zu erreichen über die Ausfahrt Mellrichstadt auf der Erfurter Autobahn und dann Richtung Ostheim/Fladungen. Der Kursbeginn ist am Kursort. Eigene Anfahrt.

In diesem Kurs besteht die Möglichkeit, frei nach eigenen Ideen oder Bildern kleinere und größere Kugeln, Menschen oder Tiere mit Ton zu modellieren. Dieser Kurs bietet Anfängern und Anfängerinnen und Fortgeschrittenen Gelegenheit, Keramiken zu erschaffen. Die jeweils erforderliche Technik (Aufbau oder Platten) erarbeiten wir gemeinsam. Verschiedene Tonmassen und das erforderliche Werkzeug stehen zur Verfügung. Die Größe der modellierten Keramiken wird nur durch die Brennöfen bestimmt (Grundfläche: 50 x 50 cm; Höhe bis 70 cm). Alle fertigen Arbeiten werden in den Brennöfen frostsicher gebrannt. Zzgl. Material- und Brennkosten nach Verbrauch. 10 € je 1 kg Material. Für das Glasieren wird noch ein zusätzlicher Termin (ca. 3 Std.), ca. 2 bis 4 Wochen später vereinbart. Am Samstag findet ein gemeinsames Mittagsbuffet statt, zu dem jede und jeder etwas mitbringt. Kurspreis inkl. Glasurtermin.

Die Weine Frankreichs sind sowohl bei den Weiß- als auch den Rotweinen nach wie vor der Maßstab, an dem sich alle ambitionierten Winzer weltweit mit ihren Weinen messen lassen müssen. Überprüfen Sie mit uns in genussvoller Praxis die Richtigkeit dieser Aussage. 14 Weine inkl. Brot

Alljährlich werden beim Weinwettbewerb „Best of Franken“ die besten Frankenweine gekürt und mit einer besonderen Siegertrophäe ausgezeichnet. Eine unabhängige Jury ermittelt für diese Auszeichnung die Besten der Besten. Verkosten Sie acht Weine, die 2025 in Iphofen den „Wein-Oscar“ erhalten haben. Genießen Sie diese außergewöhnlichen Tropfen und erfahren Sie alles Wissenswerte rund um die Siegerweine, die siegreichen Weingüter und die „Wein-Oscar“-Verleihung aus erster Hand.

In diesem Workshop lernen Sie einige grundlegende Dinge, die man zum Steppen braucht: sichere Haltung und sicheren Stand auf dem Boden, um die ersten Sounds zu erzeugen. Durch leichte Tanzschritte werden Rhythmusgefühl und Musikalität geschult. In diesem Workshop wird aus Basisschritten eine neue Choreografie entstehen - sie ist somit auch geeignet für Teilnehmerinnen und Teilnehmer von vorherigen Workshops. Bitte mitbringen: Leichte und bequeme Sportkleidung. Tanzschuhe werden gestellt. Mit Pause. Männer bei Anmeldung Schuhgröße über 44 angeben. 2 € Miete / Schuhe.

Entdecke die Vielfalt der veganen Küche! In diesem Kurs lernst du nicht nur unkomplizierte Rezepte kennen, sondern auch wie du deine Gerichte individuell anpassen kannst, um deine Ernährung abwechslungsreich und lecker zu gestalten. Wir werden gemeinsam diese schmackhaften Gerichte kochen: - Gemüse-Reis Bowl mit verschiedenen Tofu-Varianten - Linsencurry mit Naan-Brot und weißem Bohnenpüree - Spaghetti Bolognese - Schokomousse Inkl. Lebensmittelkosten. An- und Abmeldeschluss: 3.3.2026

In diesem Wochenendkurs widmen wir uns ganz der Kunst des Aquarells und dem faszinierenden Motiv der Wolken. Durch gezielte Techniken lernen Sie, wie man leichte, schwebende Wolken, dramatische „Wolkengewalt“ und dynamische, bewegliche Himmelsformen malerisch einfängt. Mit sanften Farbverläufen, lasierenden Schichten und lebendigem Pinselspiel entdecken Sie, wie Atmosphäre, Tiefe und Bewegung im Bild entstehen. Dank dieses Kurses werden Sie neue Ausdrucksmöglichkeiten im Aquarell finden und Ihre eigenen Wolkenlandschaften lebendig gestalten können. Wir verwenden spezielle Aquarellfarben, die besonders gut zum Malen von Wolken geeignet sind. Eine Liste der benötigten Farben liegt bei. SCHMINCKE HORADAM® Feinste Künstler-Aquarellfarben 1- Kadmiumgelb-Zitron 2- Alizarin Karmesin 3- Ultramarinviolett 4- Phthalo blau 5- Kobalt Azur 6- Kobaltgrün Türkis 7- Ocker 8- Umbra gebrannt 9- Neutraltinte 10- Sepiabraun 11- Umbra grünlich Pinsel da Vinci COSMOTOP-MIX B, Serie 5530 Pinselgröße: 18 / 10 / 4 Farbmischpalette, Kunststoff Format: 20 cm x 30 cm Das Papier wird vom Kursleiter bereitgestellt, die Kosten sind im Kurspreis bereits enthalten. Mehr über den Künstler Maneis erfahren Sie unter www.maneis.de.

Der bei der Zubereitung verwendete Tee ist Pulvertee/Matcha. Die Kunst der Teezubereitung wird auch als Weg verstanden: als Übungsweg, Lebensweg oder Weg nach innen. Dieser Weg lässt sich bis ins 16. Jh. zurückverfolgen. Die große Bedeutung, die der Form (u.a. Haltungs-, Bewegungsform) zugemessen wird, sollte nicht als Ausdruck einer starren, leblosen Formalisierung missverstanden werden. Vielmehr ist die Form Übungsmittel zur Körper- und Bewusstseinsschulung. Das bedeutet: Eine richtig geübte (gelebte) Form birgt die Möglichkeit größerer Freiheit und wirkt lebendig. Die Schönheit ganz einfacher Bewegungen und Haltungen, die man beim Betrachten empfindet, entsteht vielleicht aus dieser inneren Freiheit.... Dieses Seminar möchte Anleitung zu Haltung, Atmung, Handhabung der Teegegenstände und Miteinander beim Tee sein, sowie auf das japanische Schönheitsempfinden und den Ausdruck der Jahreszeiten beim Tee eingehen. Inkl. Materialkosten 5,00 €.

Zu allen Zeiten war Tanzen ein gesellschaftliches Ereignis. Aus dem Mittelalter sind keine überlieferten Tanzbeschreibungen vorhanden, anhand von Bildern und Liedtexten sind Reigentänze, Paartänze und Springtänze erkennbar. Die meisten Tänze, die heute auf Mittelalterveranstaltungen getanzt werden, entstammen eigentlich den Aufzeichnungen der Renaissance. Die Tänze aus dieser Zeit sowie dem späteren Barock wurden immer kunstvoller und anspruchsvoller. Ländliche Tänze wurden oft an den Höfen übernommen und umgekehrt. Beide dienten der Unterhaltung, nur in der Ausführung gab es Unterschiede. Dieser Kurs gibt einen Einblick über die Jahrhunderte. Spätes Mittelalter / Renaissance (1300 bis 1700) und Barock (1600 bis 1700) / Jane Austen (1775 - 1817). Vorkenntnisse sind nicht nötig. Bitte saubere Schuhe zum Wechseln mitbringen. Straßenschuhe müssen draußen bleiben. Mit Pausen.

Griechenland gilt als Land voller Lebensfreude, Leidenschaft und Temperament. Diese Eigenschaften spiegeln sich auch in seinen Tänzen wider. Die alten Griechen glaubten, dass Tanzen ein Geschenk der Götter an die Menschen sei, eine Quelle körperlicher und emotionaler Gesundheit. Griechische traditionelle Tänze sind vielfältig, es gibt kaum einen Moment im Leben, der nicht getanzt werden kann. In diesem Workshop lernen die Teilnehmenden traditionelle Tänze aus verschiedenen Regionen Griechenlands kennen. Getanzt wird im Kreis, manchmal auch einzeln, immer jedoch im Ausdruck von Gefühl und Gemeinschaft. Im zweiten Teil des Workshops widmen wir uns den Tänzen der Griechen aus der Schwarzmeerregion (Pontos), den sogenannten pontischen Tänzen. Sie zählen zur Vielfalt der griechischen Tanztraditionen, zeichnen sich jedoch durch ihre eigene musikalische Sprache und besonderen Bewegungsmuster aus. Die Musik, die Geschichte und der Tanzstil der pontos Griechen tragen zur kulturellen Tiefe der griechischen Tanzlandschaft bei. Vorkenntnisse sind nicht nötig, bitte lockere Kleidung und saubere Sportschuhe mitbringen, Pausen sind eingeplant.

Martin Menner findet Gedichte – beim Stöbern, beim Lesen, beim Suchen. Und er findet Gedichte aus ganz unterschiedlichen Gründen sehr bemerkenswert. Manche Gedichte vermitteln eine besondere Atmosphäre, manche haben einen Rhythmus, es gibt komische Lyrik und es gibt die mit einer Lebensphilosophie. Bernhard von der Goltz hat ein riesiges Repertoire an Musik im Kopf, in den Fingern, in der Gitarre. Er hat auch die Erfahrung und das Gespür für die passende Musik zu den Gedichten. Welche Gedichte Martin Menner vorträgt, welche Musik Bernhard von der Goltz wählt, entscheidet sich manchmal erst einen Tag vor Aufführung, manchmal erst spontan während der Aufführung. So ist jeder Abend ein Unikat. Das ist die Poetry-Jam-Session mit Bernhard von der Goltz und Martin Menner. Ein neues Format für Gedichte mit Musik und Musik mit Gedichten. Mit Anmeldung, Eintritt 12 €, zahlbar an der Abendkasse Anmeldung bei Erne Odoj (Tel.09365-1449) oder Dr. Maria Lorson (Tel. 09365-4189). In Zusammenarbeit mit der Bücherei Güntersleben.